Ich haue das hier mal rein.
War gestern bei einer der Premieren-Übertragungen im Kino. Witzige Idee (auch wenn diese Influencerin als Co-Moderatorin auf dem roten Teppich absolut zum Fremdschämen war; aber mit Sicht auf den Film war das vielleicht sogar beabsichtigt; Gaetjen wie immer brutal souverän)
Ich habe Stromberg damals geliebt. Diese geballte Ladung Büroalltag und vor allem die Fülle an völlig inkorrekten Weisheiten und Sprüchen waren schon damals ein Erlebnis und sind über die letzten 20 Jahre zu echtem Kult geworden. Den damaligen Kinofilm fand ich beim erneuten Sehen vor einigen Wochen sogar noch besser, als ich ihn in Erinnerung hatte – auch wenn das Format eigentlich in kurz, knapp und räumlich begrenzt am besten funktioniert.
Und nun also, 10 Jahre später, ein neuer Kinofilm. Noch mehr als beim Kollegen Herbig und seinem Manitu stellt man sich die Frage:
Geht das heute noch? Kann das funktionieren?
Die Antwort? Mehr noch als dort geht man hier verklemmtes Humorverständnis, MeToo und Wokeness frontal an – indem man das alles nämlich direkt zum Thema des Films macht.
Die Idee, den ohnehin gesetzten Mockumentary-Stil noch zu toppen, indem man das Ganze als Stromberg/Capitol-Reunion inszeniert und dabei die allerletzte, vierte Wand sprengt – indem Stromberg selbst im Film für die Bevölkerung zu genau dem Phänomen geworden ist, das die Figur in der Realität darstellt – ist schon ziemlich irre.
Bemerkenswert ist, wie problemlos alle Hauptdarsteller wieder in ihre Rollen schlüpfen. Egal, wie viele Erfolge praktisch alle in der Zwischenzeit hatten: Es macht ihnen erkennbar Spaß, zu ihren „Wurzeln“ zurückzukehren. Niemand fällt aus dem Rahmen oder aus der Rolle. Allen voran brilliert Christoph Maria Herbst erneut als Fremdscham erzeugende Titelfigur. Ebenso bemerkenswert ist, dass beim Humor und den zotigen Sprüchen keinerlei Abstriche gemacht werden. Mancher Spruch spielt klar in der Champions League der Stromberg-Weisheiten.
Leider fehlt dem Film jedoch etwas Leichtigkeit. Insgesamt ist das Ganze eher emotional, vor allem aber überraschend nachdenklich. Stromberg wird wirklich und buchstäblich zur tragischen Figur. Im dritten Akt hängt der Film merklich durch, und man hofft als Zuschauer zunehmend nur noch auf den nächsten Spruch vom Papa, während man eine allzu absurde Handlung eher „erträgt“.
Sicher hatten auch manche der (kurzen) TV Folgen mal melancholisches, und manchmal endete eine Folge auch mit Stromberg als Verlierer. Hier ist das aber anders, gerade weil der Film so lang ist, und man ja nicht weiß, ob da noch was kommt.
Zwar versucht der Film ganz zum Schluss noch die Kurve zu bekommen, doch da ist der Bogen irgendwie schon überspannt.
Wenn man nicht (nur) mit der Erwartung an eine (mehr oder weniger platte) Komödie an das Ganze rangeht, kann man hier aber auch ein überraschend cleveres, erschreckend realistisches Drama sehen. Ich bin ein mal mehr fasziniert, wie nah Husmann an menschlichen Abgründen - zumal im Kontext mit Karrieren - schreibt. Das ist alles sehr gut beobachtet. Eine Geschichte über gescheiterte Existenzen, falsche Erwartungen und Ansprüche an das Leben und die Karriere, aufgeheizte gesellschaftliche Stimmung, Polarisierung, und die Konsequenzen aus Mobbing und sozial-medialer Hexenjagd.
Mit den Aussagen am roten Teppich und der Konstellation der letzten Szene dürfte man wohl mit einer weiteren Staffel rechnen – was mich sehr freuen würde.
P.S.: Joe Kaeser, Lars Klingbeil und Carsten Linnemann muss man auch erst einmal in einem Film unterbringen.
